Quadri famosi
Leonardo da Vinci, un genio realista “ante litteram”.
Se cerchiamo di andare con la memoria ad i quadri più famosi degli artisti più noti di tutti i tempi, non può non saltare alla mente la magnifica opera di Leonardo da Vinci, che ha saputo regalarci suggestioni uniche e sempre differenti. E non solo attraverso i suoi quadri, ma anche attraverso i suoi scritti, le sue invenzioni fantastiche e ingegnose, i suoi studi meticolosi del corpo umano che hanno segnato un punto di svolta all’anatomia; e singolare ed unico è il modo con cui ha saputo partecipare all’evoluzione delle scienze e dei vari campi del sapere.
Arte contemporanea
L’arte contemporanea: per dimenticare gli orrori della guerra.
Con arte contemporanea si intende l’insieme di tutti quei filoni artistici che si sono sviluppati dopo i sei anni della Seconda Guerra Mondiale: sei anni lunghi e dolorosi, conclusisi con le terribili esplosioni atomiche di Hiroshima e Nagasaki e con un ingente numero di perdite umane civili.
E dopo di quello, niente sarebbe mai più stato come prima: il modo di percepire l’esistenza e di trasmetterne il significato aveva ormai assunto prospettive nuove e con esse nuove forme.
Dipinti ad olio
La pittura ad olio: il trionfo della tradizione anche in tempi moderni.
L’esordio in forma massiccia ed il trionfo della pittura ad olio si ha alla fine del Settecento e durante tutto l’Ottocento.
Al termine del Settecento il Neoclassico si afferma in particolar modo a Roma. E’ proprio a Roma che il francese Jacques-Louis David dipinge un capolavoro con la tecnica dell’olio su tela: Il Giuramento degli Orazi.
Nel quadro egli rappresenta il concetto di uomo-eroe nell’atto di liberare e difendere la sua patria. La tecnica ad olio consente al David di creare giochi di luce in grado di donare un’insolita carica espressiva alla scena.
Vincent van Gogh
Van Gogh, dall’isolamento al suicidio: storia di un animo troppo sensibile.
Sulla vita e le opere di Vincent Van Gogh sono stati spesi fiumi di inchiostro... la sua vita è stata quella di un vero e proprio artista, completo, tormentato da passioni e sentimenti e dominato dalla forza del destino. Quasi come in un romanzo.
Di lui ci sono rimaste le opere artistiche e pittoriche, che sono quelle che gli hanno dato fama e notorietà, ma non solo. Le lettere scambiate lungamente con il fratello, con i familiari e con gli amici ci danno ampia testimonianza della complessa vita interiore di Van Gogh, che attraverso questa corrispondenza epistolare è andato a creare, nel corso degli anni, un vero e proprio monumento artistico parallelo a quello pittorico.
Gallerie d’arte
Milano, uno dei regni dell’arte.
Le gallerie d’arte sono delle vere e proprie miniere di sorprese per gli amanti dell’arte e dei quadri in particolare. Anzi, la maggior parte delle gallerie in Italia sono specializzate proprio in quadri di artisti di fama sia locale che internazionale. Questa macroscopica differenza fa sì che esista un gran numero di gallerie minori ed un esiguo numero di gallerie di fama. Queste ultime sono generalmente fondazioni e si trovano nelle città più grandi e più rilevanti dal punto di vista storico-artistico: Firenze, Venezia, Milano, Roma, Bologna.
Artisti
La multiforme professionalizzazione dell’artista contemporaneo.
Il concetto di artista è un concetto sicuramente vario e multiforme: chi di noi almeno una volta nella vita non si è sentito un po’ artista? Forse dentro ad ognuno di noi è sopito l’animo di un artista, forse invece è troppo facile creare qualcosa per essere definiti come tali.
Artista è colui che crea un qualcosa, sia in ambito letterario che musicale che artistico nel senso più ampio della parola. Quest’ultimo campo, Il campo delle arti visive è forse quello che ha dato più artisti alla storia della cultura. O forse è quello che è più rimasto impresso nella memoria collettiva.
Falsi d'autore
La mercificazione dell’opera d’arte per scopi commerciali: i falsi d’autore.
Uno dei fenomeni più evidenti che coinvolge l’arte contemporanea è la sua commercializzazione e la sua conseguente mercificazione. Ovviamente qualunque opera frutto del lavoro o dell’ingegno umano ha un valore materiale ed è rivendibile a terzi. Ma nel caso dell’arte, il discorso rischia di farsi di più ampio respiro, in quanto è necessario valutare il ruolo che l’arte riveste nella società.
Restauro pittorico
Nuova luce con il restauro pittorico.
In ogni epoca della storia, espressione e comunicazione sono stati affidati all'opera di artisti, e più in generale all'arte visiva. Spesso quadri e dipinti, sia su tela che su supporti lignei, hanno bisogno di ritocchi di restauro. Le lacune e le abrasioni che il tempo e gli agenti esterni hanno causato al colore e ai soggetti dipinti talvolta compromettono la piena fruizione dell'opera.
Un restauro pittorico e artistico di livello professionale saprà dare nuova luce alle opere pittoriche.
Mostre
Andar per mostre: un piacere alla portata di tutti.
Non c’è niente di più rilassante ed interessante che andar per mostre... non occorre essere appassionati d’arte per cogliere l’emozione di un artista nel momento in cui ha realizzato per noi un’opera.
Passeggiando nei corridoi di un museo, ammirando le opere d’arte, leggendone la recensione e cercando di comprendere il perché di un’opera, il perché di un segno, il perché di un determinato messaggio, si entra in qualche modo in contatto con l’astista che le ha realizzate, comprendendo qualcosa in più di lui e, non si sa perché, immedesimandosi nel suo caso personale, nella sua situazione socio-culturale.
Pittori
I grandi pittori e le grandi guerre: reazioni ed approcci contrastanti.
Ogni pittore ha la sua storia, ed a parte l’innato talento di ciascuno di essi, è proprio la loro storia che fa di loro dei grandi pittori, perché attraverso le loro opere ci hanno insegnato qualcosa, ci hanno narrato episodi della loro vita reale o interiore, si sono messi a nudo con una sensibilità veramente unica. Chi di noi al giorno d’oggi avrebbe il coraggio di parlare di sé così apertamente? Attraverso le grandi opere di tutti i tempi siamo riusciti a comprendere gli artisti di tutte le culture e di conoscerli. Al di là delle intuizioni a volte fantasiose di alcuni critici d’arte.











